2023中国首届民族服饰非遗文化时尚周落幕

2023中国首届民族服饰非遗文化时尚周落幕

2023年3月19日，中国首届民族服饰非遗文化时尚周于云南西双版纳落幕。

在为期一周的盛大展演和文化体验交流中，国内非遗保护机构、专家、学者、非遗传承人、优秀的民族服饰设计师代表出席了活动。三百余模特、四百余套民族服饰作品以及众多非遗服饰品牌同台亮相，呈现民族服饰至臻文化传承，焕新非遗文化的独有魅力。

活动现场，以音乐、舞蹈、绘画、人文、自然元素为灵感，哈尼族、傣族、布朗族、壮族、瑶族等民族服饰专场发布会相继开展。《源精舍·无为》、《千玉香约》、《哈伲康帛》、《娜诺帕》、《布朗·妃》、《義姬》、《盛筵》、《赫菈》等品牌以承古创新，工致卓异的神韵，穿越千年时光，历久弥新，赢得现场观众们的声声赞叹。

央视频以及国内五十余家主流媒体对活动进行了全方位矩阵式联合宣传报道，最大程度的为观众们带来了更强的参与感和体验感。

如何看待影响中国服装变迁的8个主要因素?

一、地理环境、气候风土因素

地理环境、气候风土，是人类存在和文化创造的先决条件。每一个民族的产生和每一个地区的文化特征，无不受到地理环境的影响。史前时期，人们的生产力低下，社会发展受自然地理环境影响较大。古代中国是一个农耕国家，农业在发展进程中的盛衰繁荣，直接关系到整个国家经济发展的水平。服装作为民族文化中一个可视的、具有综合表现性的类型，同样也受到自然地理气候、地貌及其水文、森林、农田、湿地等的影响。自然地理环境资源影响到了当地人适应环境、改造环境的意识，并付诸服饰的制作与选择，形成独特的服饰文化。例如，传说远在黄帝时期，其妻嫘祖就开始驯养野蚕为家蚕，取蚕丝织成做衣冠的锦帛。在古老的耕织图上，人们详尽地记录了古代蚕农育蚕、养蚕、缫丝、织绸的整个过程。又如，我国北方民族喜欢在嫁妆的鞋垫或肚兜上刺鸳鸯戏水、喜鹊登梅、凤穿牡丹、连理枝、蝶恋花等民俗图案，以隐喻的形式将相亲相爱、永结同心、白头偕老的纯真爱情注入形象化的视觉语言中，来反映朴素纯洁的民俗婚姻观。

二、文化传播因素

文化传播是指思想观念、经济技艺和其他文化特质从一个社会传到另一个社会、从一地传到另一地的过程，又称文化扩散，是基本的文化过程之一。考古资料证明，一个文化的传播范围大小，与本群族实力大小和活动范围有很大的关系。通过入侵或融合，向邻近的地理单元扩展，从而影响邻近地区的文化。但是，文化传播与交流往往是双向的。例如魏晋时期妇女服装承袭秦汉的遗俗，并吸收少数民族的服饰特色在传统基础上有所改进，一般上身穿衫、袄、襦、下身穿裙子，款式多为“上俭下丰”，衣身部分紧身合体，袖口肥大，裙为多折裥裙，裙长曳地，下摆宽松，从而达到俊俏潇洒的效果。又如，唐朝时少数民族的“胡服”促进了汉民族服饰的进步，“胡床”改变了中国人席地而坐的习俗，“胡乐”丰富了中国人的文化生活。历史证明，每一次外来文化的输入都为民族文化带来了新思想、新内涵，为民族服饰文化带来了新内容、新飞跃。

三、宗教因素

宗教是人类社会发展到一定阶段的历史现象。最初的服饰就与人类最早的宗教仪式有关。服饰作为文化的象征，它不仅在宗教仪式上不可或缺，在宗教情感上更有着不可替代的作用。服饰与宗教信仰可以追溯到远古时代的巫师。例如，萨满巫师在神事活动中，为了加强做法时的神秘感和威慑力，在祭祀活动中通常身上披挂一些与萨满教观念密切相关的衣裙、饰物等特殊的法衣，并使用法器、按照想象中神的意愿来主持祭祀活动。这是原始信仰的物化标志和感性象征，也最能集中、综合地体现出少数民族拙朴的原始宗教精神和深刻的文化内涵。服装能折射出各民族深层的文化心里结构，同时反映出在这种独特的文化母体中孕育形成的民族审美意识和审美精神。古代西亚等地区的宗教文化对服饰的影响也是显而易见的。这个地区的人们主要从事畜牧业，擅长骑射，崇拜多神。自古这个地区就存在着幽闭女性的宗教风习，女性出门要披面纱，身穿长衣裙，把自己全部遮盖起来，现在的伊斯兰教徒仍然保留这种传统。

四、战争因素

在服装发展历史上，战争对服饰的影响是非常深广的。《战国策·赵策二》有赵武灵王“今吾将胡服骑射以教百姓”的记载。赵武灵王推行“胡服骑射”之后出现了在赵国最早的正规军装，后来逐渐演变改进为盔甲装备。“习胡服，求便利”成了服饰变化的总体倾向，奠定了中原华夏民族与北方游牧民族服饰融合的基础。

鸦片战争以后，我国的通商口岸外商云集，西方的服装文化传入了中国。晚清末期，大批有志青年出国留学，受到西方先进的思想文化的影响，他们突破封建思想的束缚，掀起了“剪辫易服”的风潮，纷纷剪去辫发，穿起西服。

第一次世界大战爆发后，由于战争的影响，后方妇女参加生产劳动，为了行动方便，出现了裙裤。裙裤是裙子和裤子的综合体，既保留了裤子的优点，便于行动，又具有裙子的飘逸浪漫和宽松舒适。

五、政治因素

政治法律环境对服饰的流行也是有影响的。在封建社会，政治权力凌驾在财产所有权之上，从消费领域直接干涉各阶层的服饰穿着，由权力的分配决定了服饰的分配。统治阶级为了维护自身的尊严，对服装进行严格的限制。如普通百姓不可穿黄色服装，这是因为黄色象征权力，是皇室成员的专利。我国早在西周就已形成了完备的冠服制度，对不同身份等级的服饰规定严格，以后各朝各代都对衣冠服饰的等级差异做了明确规定。17世纪一些欧洲国家以拖裙的长短表示穿着者的等级，如王后的裙裾长15.5米，公主的长9.1米，王妃的长6.4米，公爵夫人的长3.6米等。1911年，辛亥革命后，我国服饰方面也发生了巨大的变化，简洁大方的改良旗袍等服饰在女性群体中迅速流行开来。

无论东方还是西方、古代还是当代，服装的演变直接反映了人类社会的政治变革、经济变化和风尚变迁。

六、经济因素

社会经济发展是服饰繁荣与否的物质基础。在人类数千年文明演进的过程中，服饰的发展水平始终受到社会物质财富生产能力的限制。唐、宋时期，无论政治、经济、文化还是意识形态等领域都达到了封建社会的鼎盛阶段。唐朝的城市发展已显雏形，宋代的城市发展则走向成熟。城市是经济发展到一定程度的必然产物，城市的出现对服饰的繁荣与发展起到了举足轻重的作用。隋唐时期，中国统一，经济文化繁荣，服饰的发展无论在衣料还是衣式上都呈现出一派空前灿烂的景象。

七、社会生活方式因素

德国语言学家洪堡曾说过：“人从来就是与他附近的一切相联系在一起的。”人们的服饰需要取决于生活方式的不同。北极地区的土著民族——因纽特人的住房是石屋、木屋和雪屋。他们主要从事陆地或海上狩猎，辅以捕鱼和驯鹿，猎物成为主要生活来源，服装主要由毛皮制作。“蹀躞带”是中国古代北方草原游牧民族服饰的重要组成部分，伴随少数民族政权的建立，在官服体系具有强烈的等级象征意味。我国北朝时期草原民族的合袴（即满裆裤）与小袄就是为游牧民族的生活方式而创造的。

八、文化交流因素

服装是社会、文化、政治气候的晴雨表。唐朝是中国封建历史上的黄金时代，建立了统一强盛的国家，对外贸易发达。这一时期，中国人的文化心理是开放的，中西文化交流是频繁的。兄弟民族及外国使者云集长安，带来了大量的外域文化。对外来的衣冠服饰，唐朝采取兼收并蓄的态度。各种外来的服饰被尽情地“拿来、消化、吸收”，使这个时期的服饰大放异彩，并富有时代特色。在中外文化的交流、融汇中，本民族的服饰特点也逐步形成。

不同的民族有不同的服装文化，而服装文化的长足发展依赖于民族之间的交流。民族交流促进了自身服装文化的形成、发展和发扬。中国的服装文化是在东西各民族交流中成长和成熟的，西方的服装历史也是在各民族文化交流的过程中完成的。在全球信息共融的今天，民族交流已经涵盖在“时尚流行”的大范围之中。将不同民族的服装文化融合于时尚潮流使得服装交流更具有现实意义，在未来的服装发展中也将呈现永恒的价值。

2022中华民族服饰艺术展时间及地点中国民族服饰设计展演

_2022年中华民族服饰艺术展
展期：持续到2022年10月25日
展馆：恭王府博物馆
本次展览以传统民族服饰为主题，展示了百余件传统民族服饰及时尚设计服饰。展览分为静态与动态两部分，静态展主要从“礼之盛”“族之魂”“艺之巧”“天之赐”“传之承”这五个单元展示民族传统服饰的礼仪之盛、文化之崇、工艺之巧、材质之丰和时尚之美;动态展览主要展示以中国传统元素进行创新设计的时尚服饰，让传统文化真正融入当下的生活，在时尚设计中获得新的活力。
本次展览作为“中华民族服饰系列展”的首展，将百余件传统服饰艺术作品带入恭王府博物馆，旨在以服装服饰为媒介，面向社会广泛传播中华民族优秀传统文化，充分展示各民族服饰积极向上的精神风貌和对美好生活的礼赞和向往。

图片来源摄图网(ID：501034024)
_开放时间：
8:30-17:00，16:10停止入馆，每周一闭馆(除法定节假日外)
_门票价格：40元/人【官网】
_温馨提示：
1.恭王府博物馆将于2022年7月19日(周二)起，按照75%限流要求恢复开放。
2.入馆观众须持有72小时内核酸检测阴性证明，配合测温和健康宝查验。

国潮京剧插画-国潮风是不是真的已经流行起来了呢，对此你怎么看

国潮风插画出现最早时间2018年。

2018年“国潮”风兴起，国潮插画也随之出现。

国潮插画可谓是风头正劲，中国的文化自信在国潮风格的艺术创作里展现的淋漓尽致。国潮插画是对传统文化的钟情，它以中国风的传统颜色为基色调，低调深沉且不失庄重，呈现了著名景点文物、京剧、生肖等这样的插画。插画将中国优秀文化不仅搬上了电视舞台，也搬进了人们的生活。国潮插画是一种独具特色的画风，缓解了人们以往的插画审美疲劳，而且潮出了当下年轻人高质量的审美追求。国潮风是不是真的已经流行起来了呢，对此你怎么看？“潮人”“潮流”，单从中文释义上来说，是非常广义的，而现在我们口中常说的潮，却是很狭义的「街头潮流」，事实上，或许是更狭义的日本里原宿风。

所谓的「潮」，是从穿衣风格到生活细节，所表现的形式都是前卫小众的，领先于当代大流，是对新新生活和前卫的美的追求。

从上世纪90年代，是日本街头潮流的黄金时期，很多现在知名的潮牌创立，比如：bape，neighborhood，wtaps，undercover，number(n)ine等等。日本的潮牌也在一定程度上受欧美影响，从嬉皮到摇滚，可能是因为战后日本受到美国影响较深。日本经济复苏以后，年轻人有条件开始接触服饰文化，除了音乐带给服饰的附属值以外，大多数「潮」都起源于运动，篮球，棒球，滑板等等。总之，音乐+运动+街头文化的融合组成了现在我们所接触到的潮流。

人们都有一个从众心理，一个人说潮，我们不以为然，两个人说，不以为然，当我们发现身边很多人都在说，电视里的明星都在穿，可能我们就会觉得这东西真的潮。

所以，「潮」到底是什么呢？藤原浩出的每一个单品真的就都那么好看，那么特别吗？陈冠希的搭配真的是潮爆了吗？「潮」往大了说，是精神追求，是生活态度，往小了说，就是穿衣磨鞋，就是个玩，就是追求快乐。

国潮的字面含义，就是由国内的潮牌，是因为它们的主理人，设计师是中国人，包括陈冠希创立的CLOT，余文乐的MADNESS，阿信的StayReal，李晨的NICISCOMING等等。

但是要说到国潮大热，应该是参加纽约时装周的李宁，以“悟道“为主题，推出的一系列红底白字类似印章的“中国李宁”卫衣，把国家队经典的番茄炒蛋配色做大做强之后。

李宁国潮营销的成功，让一些其他品牌也纷纷推出自己的国潮风，包括太平鸟，安踏等等，国潮的定义更确切的是「中国潮牌」的缩写。

说到国潮，就不得不说故宫文创，打破传统束缚，一跃成为国潮中最耀眼的存在。

国潮没有固定的形式，目前中国人对潮的理解大多数是与外国文化连接，是一种文化自信的缺失，但是越来越多的中国设计师在我们自己的文化中寻找属于我们自己的语言，未来，国潮必火！

「国潮风」的规律：

1，一定要有国潮二字，不然别人不知道这是国潮

2，一定的要戴凤冠

3，下身一定要混搭，不然凸显不出「潮」

4，折扇不能少，不然没有「国」的氛围。

目前所有的影楼国潮风系列摄影，都是遵循以上几个规则。

越来越多的品牌，无论在国内还是去国外都在积极地拓展国潮的边界，其实国潮就在我们身边无时无刻的出现，国潮风也在当代青年疯狂的追求下慢慢的复兴，国潮是要不断地发挥自身的想法，依靠独特的内核将中国的传统文化与最前沿的艺术相结合，希望我们可以更加注重国潮品牌背后的设计和故事，而不是随意跟风。

当下年轻人追逐国货品牌的现象，令人不禁思考，什么是“国潮”？

从字面解读，“国潮”的本质是国风与潮流的融合。国潮品牌一般由中国本土设计师或主理人原创设立，他们从传统文化中汲取灵感，在设计中加入自身对潮流的见解和态度。当前卫的思想与深厚的人文底蕴交融，品牌自然而然被渲染上了“国潮”的色彩。

国潮设计取材于五千年华夏文明，博大精深的汉字元素、意境深远的古风元素、怀旧复古的民国元素、别具一格的印花元素、特色鲜明的自然元素，正是国潮品牌源源不断的创意来源。祥云瑞彩、红日初升、锦鲤曳浪、游龙翔空，这些饱含祥瑞意味的文化元素被巧妙地应用在国货品牌的设计之中，在时代潮流的调剂下大放异彩。国潮，已然成为一种崭新的文化表达方式。如今，越来越多的设计师开始关注中国少数民族传统文化，从民族服饰中汲取灵感进行再创作，中国时装秀的风格也在传统和现代的结合中变得更加多样化。

然而国潮的创作绝不是传统文化形象这么简单。它的诞生，象征着旧文化和新潮流、小众喜好和大众习惯、民俗民情和国际化浪潮在碰撞、冲突中合为一体。事实上，国潮兴盛并非中国独有的现象，其他国家也出现过多次新文化潮流，其中的佼佼者“美潮”与“日潮”，时至今日在国际上都享有大批狂热的拥趸者。2019年5月10日至12日，由人民日报新媒体发起的创意体验馆“有间国潮馆”快闪店空降三里屯。“有间国潮馆”以中国传统文化为创意原点，通过国货、国学、国艺、国漫、国乐五大核心内容，创新演绎了“国潮”的理念和内涵。

一波激起千层浪

国潮的盛行，是在中华文明复苏的大背景下，传统文化和流行文化的又一次有效融合。古老的物质文化与先进的技术通过创意连接，使国粹焕发新的生命力。作为2017年“最火”的文物，《千里江山图》曾通过数字展览现身于大众面前。先进的3D技术完美再现了王希孟笔下的神韵，漫步展览中，你可以切身感受群山连绵、江河浩淼，从此，千里江山不再是宣纸上沉静的山水画，而一跃成为观众眼前真实灵动的盛景。高科技与传统文化的结合成为当下国潮文化体验的一大发力点，给观者带来耳目一新的感受，让传统文化走进大众生活。2019年，在北京颐堤港举办的“乐高中国文化艺术大展·方块王潮”中，拼砌师洪子健（AndyHung）与团队以中国文化为主题，运用基础的乐高零件，拼凑出福建土楼等一个个经典的城市地标。旧物仓致力于收集旧物，保留城市记忆。2018年，旧物仓在一家大型购物商场搭建北京仓，用从北京南城拆迁区收集来的旧物改造，复原建国后的家庭生活场景，其中风物商店的门窗源于一家被拆迁的“如意综合商店”。

作为中国最大的博物馆，故宫博物院在挖掘国宝魅力上从未停下脚步，比如故宫彩妆系列，就是中国风与现代时尚结合的典范。其中“浮天沧海·仙鹤”口红的灵感，取自故宫珍藏的“黑漆描金海鹰图文具盒”和“红漆边架缎地绣山水松鹤围屏”两件国宝级文物上的经典元素；“暗夜流光·故宫螺钿系列”彩妆，外形灵感来源于故宫院藏的“黑漆嵌螺钿花鸟罗汉床”，外盒的色彩斑斓，又如文物上的贝壳般珠光闪烁。源于“红漆金线珐琅彩”，松鹤纹织和螺钿漆器被运用到彩妆盒子的设计中，演绎出纯正的中国风。未来，故宫还计划拍连续剧《故宫如梦》，探索以“5G+4K超高清+互动多结局+场景沉浸”的创新形式，讲述紫禁城修建的历史。从胶带、口红到日历、礼盒，甚至输入法，如今的故宫已不仅仅是一座博物馆，而是化身国潮圈的“网红”，掀开了东方生活美学的新篇章。借着故宫彩妆的东风，国产彩妆护肤品牌如雨后春笋般复苏。拥有88年历史的百雀羚，秉持传统中医草本护肤理念，携手国际设计师打造“天圆地方”的专利瓶型，演绎经典新国潮，其“山海经”定制版精华礼盒，用时尚画笔谱写古典韵味，一经推出便好评如潮。生于扬州的百年老字号香粉铺子谢馥春香粉，旧时因形似“鸭蛋”深受欢迎，国潮的兴起为品牌迎来新的生机，“鸭蛋粉”重新让美妆爱好者蠢蠢欲动。

金字招牌和历史传承本就是一笔丰厚的品牌遗产，当越来越多的消费者愿意为国货买单，“国潮”便成为品牌转型发展的利器。六神推出花露水风味鸡尾酒，美加净推出大白兔奶糖味唇膏、香水和身体乳。老字号与新事物跨界联名玩得不亦乐乎，交出一份份精彩的答卷。国潮不仅征服了土生土长的中国心，在世界范围也呈现出强劲的势头，大白兔奶糖口味的冰淇淋在美国甚至畅销到断货。2018年9月，老国货美加净和大白兔跨界合作，推出“大白兔奶糖味润唇膏”，一上市即成为网络爆款。

国货品牌在时尚圈的努力绝不止步于此。近年来，“中国制造”“国货之光”等令人热血沸腾的字眼，越来越多地出现在国际时装周的报道中。2018年纽约秋冬时装周，李宁以“悟道”为主题的大秀惊艳世界。这个曾经中规中矩甚至有些土气的中国运动品牌，在那个冬天改头换面，将中国元素与年轻潮流巧妙结合，把中国底蕴注入现代运动文化中，尤其是“中国李宁”四个大字，最为吸睛和创新。李宁品牌多次登上纽约和巴黎时装周，秀场上亮相的中国李宁限量卫衣、悟道系列球鞋等一众单品的设计令人惊艳，“中国李宁”四个大字成为时尚的新代名词。

李宁秀场的隔壁，太平鸟（中国服饰品牌）则主打怀旧复古风潮，开场选择了几代中国人耳熟能详的眼保健操主题曲作为背景音乐，超大的白衬衫配上经典运动套装及白球鞋的造型，把观众一下子拉回到中国上世纪八九十年代的时代记忆里。

在影视创意文化领域，国潮风更是愈演愈烈。2018年的热剧《如懿传》，一改以往宫廷剧不严谨的服化道，尽可能地复现乾隆年间的宫廷面貌；《长安十二时辰》中对于美轮美奂的唐代建筑的精准还原，让人们感慨古装剧终于迎来了审美复活。《白蛇：缘起》《西游之大圣归来》《哪吒之魔童降世》等国风动画带着神秘的东方神话元素重回舞台，《妖猫传》《影》《刺客聂隐娘》这些电影也在体现传统古风美上下足了功夫。如今在校园、商场、景区等地方，可以看到越来越多的年轻人身穿汉服出街，汉服热已成为一股新文化潮流，汉服消费也正从小众圈层走向市场规模化。晨光文具推出的国粹礼盒，将传统京剧纹样和脸谱元素与现代几何图像结合，用时尚的设计重新演绎国粹。图为“生礼盒‘机智如我’”，灵感来源于诸葛亮。

新与旧的磨合

国潮为什么深受年轻人热捧？看似“老旧过时”的国货究竟被赋予了何种魅力？当我们探究这个问题时，或许能从蓬勃发展的品牌现状中找到答案。以中国古典文化新名片“故宫文创”为例，它的产品设计均以年轻消费者的喜好为出发点，“年轻人在哪里，故宫就在哪里”。故宫胶带推出之后，很多美妆达人开始用它装饰口红、眼影盘，时尚的彩妆产品被浓浓的中国风情的胶带包裹，外观呈现出别具一格的美感，瞬间引爆社交网络。故宫敏感地嗅到了这一商机，快马加鞭推出故宫口红，同时品牌推广紧跟潮流，在微博、小红书等社交软件上开帖讨论，与汤姆福特和圣罗兰等一线美妆大品牌保持良好互动。年轻化的产品设计配合成功的互联网营销，这套双打组合不仅更符合千禧一代的消费习惯，也使品牌不再局限于本土小众，与国际接轨。故宫口红抓住了年轻人的眼球，一经推出便售罄，足见年轻消费者对国货的巨大购买力。

国潮可以赋能品牌，品牌也可以反哺国潮。晨光文具推出的国粹礼盒，将脸谱元素融入设计，用别具一格的方式让更多人重新认识国粹京剧；农夫山泉的“四季插画瓶”，在小小的瓶身上描绘了长白山春夏秋冬四季美景，展现华夏大地的广阔与壮美。我们看到，一个又一个老品牌，在“国潮”的加持下逆龄生长，新潮却熟悉的美学概念持续带给人们惊喜。故宫口红膏体的颜色均来自故宫博物院所藏的红色国宝器物，口红外观则从清宫后妃服饰中汲取灵感，分别以黑、白、赤、青、黄五方正色体系以及“宫廷蓝”为底色，用3D多层打印科技，将传统图案打印在口红管上，彰显织物的肌理和刺绣的立体感。

国潮的崛起，一方面源于品牌自身的不断努力，另一方面也得益于新时代中华民族的文化自觉和自信。随着综合国力与人民生活水平的提升，物质文明的富裕带动了精神文明的发展，中国庞大的消费市场在满足温饱条件之后，对美的追求更进一步。与历史上“美潮”和“日潮”的诞生类似，外来文化的涌入和本土多元文化的爆发使国民更加坚定地拥护本国的历史和文化智慧。作为“消费自由”的一代，90后和00后们不再执着于国际大牌的名气，而更看重品牌的文化价值和创意。“中国风”等“国潮”，已然成为当下年轻人打造自我符号时爱用的标签。

当褪去肤浅的商业化模仿，国潮是否真的能留下文化价值还有待思考。不得不说，目前市场存在不少跟风现象，商家嗅到热度，仅靠披着国风元素和国货情怀的外衣来达到营销目的。火热的成功背后，我们更要保持清醒的认识，明辨“真假国潮”。

之前红极一时的“国民小白鞋”回力，其回天之力系列被不少潮流媒体吹上天，实际上却在毫无顾忌地抄袭其他品牌。迷失于眼前的红利，企业在宣传上言过其实、产品研发落后、鞋型款式单一、设计上抄袭和缺乏创意，成为大众对回力的最大诟病。而同样是老品牌翻红，李宁登上纽约时装周后，没有高开低走，反而在设计上一再突破，靠着活泼又不失潮流的运动时装登陆巴黎时装周，被赞为“国潮代表”。

又比如，故宫推出的备受欢迎的文创产品和活动都以人为本，融合了功能实用、形式创新和文化精华的整体性，但对彩妆产品的评价却褒贬不一，很多顾客兴致勃勃买回家后发现产品效果并未达到预期，品牌声誉受损。

因此，对文化产业而言，传统文化只是助燃剂，重要的还在于品牌本身的自立和内容质量的保证，不能只照搬表象的文化元素；对于老国货而言，没有形成自己特色鲜明的品牌基因，潮流终归只是一夜昙花。国潮的根本，在于原创，其背后如果没有真正的文化内核做支撑，将只是一场喧闹的作秀。

意识到这一点，回力也致力改革，新版球鞋开始采用更为优质的原材料和更加精细的细节工艺，在设计中注入轻量中国风元素，协调了品牌的运动感，给人耳目一新的感觉。

尽管当下的国潮文化中文化属性还不够，国潮的热度终究还是在一定程度上重燃了年轻一代对传统的关注，改变了他们的生活习惯，清晰了他们对历史文化的认同。现状不够完美，但这是一个必经的发展历程，中国的品牌需要更多时间慢慢沉淀，我们有信心。

个人觉得，中华的文化本应该好好推广和被记录，并成为常态，因为中华上下五千年的文化，有太多的沉淀，例如龙，刺绣，旗袍，汉服，中山服，尤其唐装这些都是中华瑰宝，它不仅仅是中华民族人们创造的美，更是世界的，个人觉得，我们中国也该加强，在我们身上这一代发扬光大，不应该是国潮流行，更应该是成为一种中国文化，大型节日，比如国庆，新年，学生毕业，成人礼都可以去推广，而不仅仅是在口号上，而是行动上!

所谓国潮确实最近很流行的一个词语，但是目前没有发现特别突出的国潮品牌。炒概念的比较多，商场搞活动中庭位置明明就是地摊货改个名字叫国潮产品，大家拭目以待！

其他行业不知道，但在传统婚嫁行业绝对是流行起来了。以前的结婚标配服装是一套婚纱，一套礼服或旗袍，现在的配备是一套婚纱，一套中式，更有甚者就一套中式全部搞定。因为中式婚礼比起西式婚礼更加喜庆，符合我们的传统文化。

不是的国民神车一门双智王炸出征国潮风京艳来袭国民神车一门双智王炸出征国潮风“京”艳来袭

伴随中国品牌的快速崛起，带有中国传东方文化色彩的中国制造商品，逐步走入人们的视野之中，国潮开始成为热词，掀起了新的时尚潮流。然而，国潮并不能一味停留于外在的美感，匠心才是国潮的灵魂所在。近日哈弗H6国潮版新车的曝光，引发了来自行业以及消费者的强烈关注。万众期待之下，4月16日，哈弗H6国潮版将与第三代哈弗H6组最强王炸CP于帝都北京“京”艳上市，以全新的东方设计审美与十项全能的匠心实力，重新定义汽车国潮美学，强势出击SUV市场。

神6双车出击领潮上市尽展国潮魅力

北京建城至今已有三千多年，自辽金以来，即为历代的政治文化中心，有着深厚的历史积淀，中华各民族各地区文化与北京的高雅文化与民俗文化，在这里交汇融合，而第三代哈弗H6+国潮版双雄合力在北京，又将碰撞出怎样的火花，演绎怎样的国潮风格？

基于长城柠檬平台打造的第三代哈弗H6身披神车荣耀，以全面革新的智慧科技为用户创造智能移动出行新体验。历代国民神车哈弗H6，都因传承了严谨的匠心品质而深受国民喜爱，也逐渐形成了高品质的神车文化。

如今，哈弗H6国潮版又将风雅国潮融入现代风尚中，以国潮文化为品牌赋能，这既是传统文化的回归和东方美学的崛起，也是中国自主品牌文化自信和民族认同感的一种体现。哈弗H6国潮版结合了业界前沿的技术发展趋势、中国传统文化的艺术表现和视觉元素，以及对消费者需求的深刻洞察，从而提升体验感、品质感和场景感，这才是国潮国货该有的形象。哈弗H6国潮版的出现，不仅丰富了神车家族的产品矩阵，更代表了神车家族向更高品质的进阶。

国风特色云集于此为你打造妙趣横生的国潮体验

说起帝都中国风，不得不提中国国粹——京剧，兼收了昆曲、秦腔、梆子等地方戏精华。

而老北京糖葫芦、折扇、茶馆等这些在哈弗H6国潮版上市发布会现场都能一一体验，给你一场味觉与视觉的双重享受，深度体验国潮的别样魅力。更值得一提的是，在现场国潮市集的摊位上，除了老北京糖葫芦等传统美食摊位，让你一饱口福。国潮神车还为大家准备了京剧戏服、发冠等国风服饰，随手一拍就超有feel！现场还准备了折扇DIY互动体验，带来十足新鲜感，让你享受无穷乐趣。国潮市集精彩不停，花式体验各具特色，将会让你乐在其中。

随神车出征，穿越千年古都，解锁国潮密码。在发布会现场，王炸CP还将力邀京剧演员倾情演绎京气十足的唱腔。与此同时，演员们还将迅速变装进行嘻哈rapper火热的说唱，为你带来一场国粹与嘻哈碰撞的表演，让你沉醉其中，感受非遗文化与时代新动力在此神奇邂逅。在哈弗H6国潮版上市发布会，你将在这场极具国风色彩的视听盛宴之中，感受国潮魅力！

无论是哈弗H6最强王炸组合的匠心打造，还是发布会现场的国潮特色，都无不彰显国民神车对用户需求的深度关切。最强王炸组合即将震撼来袭，各具特色的国潮市集、极具国风色彩的视听盛宴、令人心动的国潮神车，将会让你全方位感受国潮魅力与神车风采！4月16日，神6双车将给你不一样的惊喜！

张家口合诚哈弗4S店

销售热线：0313-5902255_0313-5905522

地址：张家口市经开区沙岭子镇大市场对面合诚哈弗4S店